Resumen
El jueves 5 de diciembre, a las 19.00 horas tendrá lugar en el CICCA la inauguración de la obra artística más reciente de la artista Josefina Alejandro Medina.
Información práctica:
- Inauguración: 5 de diciembre de 2024.
- Clausura: 17 de enero de 2025.
- Ubicación: Sala de Arte «Manolo Millares y Elvireta Escobio» – Centro de Iniciativas de Fundación la Caja de Canarias (CICCA) – Alameda de Colón, 1 (Las Palmas de Gran Canaria).
- Horario de visitas: de lunes a viernes, de 10:00 a 13:30 y de 17:30 a 21:00 h.
- Entrada libre.
Compuesta por casi cuarenta cuadros y por una treintena de poemas, creados los unos y los otros simultáneamente, en una inspiración mutua, retroalimentándose de manera nutricia, y tal como explica Luz María Albelo, catedrática de Filosofía, en el texto del catálogo que acompaña a esta muestra artística: “En esta exposición, Josefina Alejandro indaga en todo ese proceso de búsqueda de la mujer, investigando su mirada, sus gestos, sus actitudes, y nos muestra un rico caleidoscopio expresionista de emociones, sentimientos y estados de ánimo para penetrar en el interior de sí mismas, de sí misma”.
Pintora, trabajadora, honesta e incansable, “sus obras centran su interés en la naturaleza y la figura humana, investigando diversas técnicas, como la pintura figurativa, el impresionismo o la abstracción, y desde hace un tiempo, el constructivismo, de la mano de una espátula sorprendente que con maestría mezcla los colores; también éstos han ido evolucionando, desde unos tonos pastel más cálidos y brillantes, hasta los tonos más fríos, oscuros y contrastados de ahora”.
Josefina Alejandro Medina, natural de Lomo Magullo, Telde, se inició en el arte a los siete años -guiada por la maestra de la escuela unitaria de su localidad natal-, haciendo dibujo, dibujo técnico y pintura a la acuarela, a los que dedicó, además, buena parte de su tiempo libre.
Se licenció en Ciencias Químicas por la Universidad de La Laguna (1968) y comenzó su labor docente en distintos colegios e institutos de Gran Canaria y, posteriormente, obtuvo su plaza como Profesora Agregada, así como la Cátedra de Matemáticas, en el Instituto de Tafira.
Fue tras su jubilación que decidió retomar de lleno la actividad artística, así como su formación en la materia junto a los artistas Juan Betancor, Isabel Echeverría y Paco Navarro, entre 2007 y 2017. A partir de esas fechas comenzó a asistir a la Escuela Luján Pérez como alumna, donde acudió a los talleres de estudio de la figura humana con modelos al natural.
Fiel admiradora del pintor Juan Cabrera, también profesor de la Luján Pérez, Josefina muestra en su estilo una clara influencia de éste en su pintura. En 2020 fue nombrada Socia Numeraria de la Escuela.
Entre sus exposiciones individuales realizadas hasta la fecha cabe destacar:
- Sala Arnao, Telde (2010)
- Club Varadero, Las Palmas G.C. (2011)
- Círculo Mercantil, Las Palmas G.C. (2012)
- Sala Lola Massieu, Santa Brígida (2012)
- Centro de Mayores, Santa Brígida (2012)
- Sala Néstor, Real Club Náutico de G.C., Las Palmas G.C. (2011, 2013, 2016, 2020)
Josefina también ha tomado parte en distintos proyectos colectivos como son, por ejemplo, la exposición de los alumnos en MAPFRE-Guanarteme y en el Centro Cívico Suárez Naranjo, en la Escuela Luján Pérez por el Día de la Mujer (2021), así como en el marco del proyecto Desde el Interior (2021) y en la sala de exposiciones IMD (2023).
Asimismo, cabe destacar su participación en varios concursos, como los celebrados en el Real Club Náutico de G.C., donde obtuvo un Tercer Premio, en la Fundación Puertos de Las Palmas, siendo su obra seleccionada, en el Concurso de Pintura Rápida de la zona comercial Mesa y López, y en el Conservatorio de Las Palmas de Gran Canaria. En palabras del director de la Escuela Luján Pérez, Orlando Hernández Díaz, también en el catálogo: “En esta muestra de Josefina Alejandro, la figura femenina emerge como de una búsqueda interior por medio de las obras creadas en esta serie. Cada rostro no es un retrato; es un espacio emocional, donde la composición está en el centro; alejándose de todo tipo de naturalismo, desafiando las normas establecidas, apartándose de cualquier academicismo, crea una narrativa múltiple sobre la condición humana, donde la figura femenina juega un papel central, permitiendo que el color y la textura se encontrarán en un diálogo íntimo. En este baile de líneas y manchas, se sostiene con la fuerza expresionista de la creadora. Será el vehículo para buscar una identidad femenina con urgencia”.
